一、乱象
在一次节目中，老戏骨张光北说起了对当前流量明星的不满。
张光北说，在他们拍摄的一部剧中，一位流量明星直到杀青前十天才进剧组，在整部剧70多场戏中，他的戏份基本全由替身来完成，当时的替身就有30多位，但这位流量明星却每天拿走100万的片酬。
节目中，张光北无奈地调侃：其实这个替身也不错，要不把他（流量明星）换了也行。
像张光北这种老戏骨，他们对演戏用替身，台词用数字，表演就抠图的做法完全不能理解，在他们的印象中，作为一个演员，最主要的职责就是把戏演好。
但他们看到的情况是，在流量市场上，小鲜肉更加“吃香”，他们似乎不怎么费力就拿走了大部分的片酬。
甚至有一些凭借综艺走红的“明星”，还非常自豪的表示“自己就值这个价”。
这个真的有些讽刺。
我们已经知道，在一些电影和剧作中，少数的流量明星往往拿走巨额费用，就连综艺节目都不例外。
制作经费一个亿，流量明星拿走8000万，剩下的经费，还怎么制作出精良的作品？
以前的艺人有一种自觉：他们知道，是因为自己参与一部剧，这部剧拍得好了，才能有更高的收视，自己才可以拿相应的片酬。
当下的娱乐圈，似乎走入了一个怪圈，好像邀请当红流量明星就能获得票房的保证，所以流量明星们片酬越来越高。
二、斥责
对于娱乐圈中流量明星“横行”，很多老戏骨都表示过自己的不满和担心。
娱乐圈中，一向以低调著称的陈道明老师，曾不止一次在公开场合批评小鲜肉们：
“手指扎破了，冬天在水里，夏天穿着大皮袄”这样的情况，都当成了敬业，其实这就是演员，你就该吃这份苦。
相较于陈道明的委婉批评，老戏骨王劲松在一次论坛之上，直接开口怒斥：
针对现在很多年轻演员把背台词当作一种炫耀的资本，王劲松直接“打脸”——背台词是演员的基本功，台词就是演员演戏的“枪”。
现在很多年轻演员，不仅不背台词，年都懒得念，在表演时，他们只用“123456”这样的数字代替，所以演艺界出现了太多数字小姐、数字先生。
“你能告诉我，你到战场上手里没拿枪是多么的尴尬吗？那你多不要脸呐”！
“多不要脸呐”，王劲松这句话，喊出了老戏骨们内心的愤懑和担忧。
因为他们热爱这份事业，所以不容许有那么多的滥竽充数。
在王劲松怒斥之后，大胡子张纪中在《我就是演员》的决赛中，同样发表了自己对“小鲜肉”们的看法：
“流量明星或者是所谓的小鲜肉也好，关键的问题是还没有德行，你到了一个剧组来，你成了“爷爷”！
早上起来就敲门，他就没起床，搭了八个戏，到你这里就是抠像(抠图)，这个就是非常差劲的，我觉得这种所谓的流量明星，‘封杀’我是认为非常有必要的！”
说实话，张纪中做的很多事并不是那么“得人心”，毕竟一个关于炒作的人，太容易消耗自己在大众心中的好人缘。
但这一次张纪中的发言，却赢得了很多人的赞成。
三、转折
黑格尔说：存在即合理。
娱乐圈中流量明星的存在也有着他存在的必然性，比如说，流量明星往往有着巨大的粉丝团体，这样的团体很容易转换成利益。
但是不要忘了，每一次对粉丝的利用，都是一次消耗。
粉丝们喜欢这位明星，是因为他自身具备的某种特质，或是因为他能给大家带来一种“愉悦”。
如果只是因为粉丝们的喜爱，就过度地消耗他们的信任，那粉丝的热情迟早有被耗尽的一天。
大家都知道，所有的关系都是对等的：我把你当作偶像，你用心呵护我的时候我是你的粉丝，但你把我当成“韭菜”，我就会变得“辛辣”。
最初，制片方认为使用流量明星能带来比片酬更高的收益，所以那些“小鲜肉”们心安理得拿着天价片酬。
可是，那些被伤过的粉丝们慢慢变得聪明了，没有人会一直为“烂片”买单。
从《上海堡垒》中就能看出，小鲜肉们不是那么“吃香”了。
这时候，一切都会慢慢恢复。
从最近的节目中我们也发现了，央视停办几年的《主持人大赛》重新开播，一下子就获得了极高的收视率，这说明，专业和用心重新变成了“刚需”。
在这种情况下，“小鲜肉”该何去何从呢？
无他，只有用心打磨自己的演技，人必自重而后他重，你只有让自己变得重要，别人才会认为你重要。
随着我国当前社会经济的高速发展，加之我国社会主要矛盾发生转变，加强精神文明建设成为时代的主旋律，国家加大了对于我国艺术的支持力度，为行业我国艺术表演行业发展提供了良好的政策环境。
艺术表演行业相关政策
时间 | 颁布部门 | 政策 | 概述 |
2019年3月7日 | 文化和旅游部办公厅 | 关于进一步规范涉外营业性演出审批工作的通知 | 外营业性演出审批工作事关国家文化安全和意识形态安全，政策性和专业性强，敏感度高。近期，部分省（区、市）将涉外营业性演出审批权限下放到基层文化和旅游行政部门或者调整到其他综合审批部门，出现审批把关不严、尺度不一等问题，有的地方甚至发生境外演出团体和个人违规入境演出。为进一步规范涉外营业性演出审批工 |
2019年3月14日 | 文化和旅游部 | 关于印发《关于促进旅游演艺发展的指导意见》的通知 | 为着力推进旅游演艺转型升级、提质增效，充分发挥旅游演艺作为文化和旅游融合发展重要载体的作用，现提出如下意见。 |
2019年11月6日 | 文化和旅游部 | 关于印发《游戏游艺设备管理办法》的通知 | 了加强游戏游艺设备管理，规范娱乐市场秩序，促进行业健康发展，我部制定了《游戏游艺设备管理办法 |
2019年10月30日 | 文化和旅游部办公厅国家文物局办公室 | 关于印发《公共文化服务领域基层政务公开标准指引》的通知 | 为进一步提高中国公共文化服务领域政务公开效能，文化和旅游部、国家文物局按照国务院办公厅关于推进基层政务公开工作的有关部署，结合试点地区的探索实践情况，研究制定了《公共文化服务领域基层政务公开标准指引》，明确了文化、文物领域基层政务公开工作的机制、流程、方式、监督评估等相关规范及要求。 |
2019年7月12日 | 文化和旅游部 | 关于印发《曲艺传承发展计划》的通知 | 深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想以及党的十九大和十九届二中、三中全会精神，落实中共中央办公厅、国务院办公厅《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》和中宣部、文化和旅游部、财政部《非物质文化遗产传承发展工程实施方案》有关要求，推动曲艺类非物质文化遗产传承发展，文化和旅游部制定了《曲艺传承发展计划》。 |
资料来源：智研咨询整理
2018年中国共有艺术表演从业人员41.23万人；2019年中国共有艺术表演从业人员41.23万人，同比减少0.42万人。
2014-2019年中国艺术表演团体从业人员情况及增长走势
资料来源：中国文化和旅游部、智研咨询整理
艺术表演在其发展过程中,形成了经济、技术和社会三维特征,并由此形成集群化与规模化、继承与革新相结合、数字化与网络化、多样化与受众群扩大化以及全球化的发展趋势。在发展文化产业成为国民经济支柱产业,倡导文化强国的当今中国,表演艺术行业应顺应发展趋势,提升竞争力，在不断发扬民族特色的同时,大步迈向国际大舞台。
版权提示：智研咨询倡导尊重与保护知识产权，对有明确来源的内容注明出处。如发现本站文章存在版权、稿酬或其它问题，烦请联系我们，我们将及时与您沟通处理。联系方式：gaojian@chyxx.com、010-60343812。
